« Quand j’ai commencé à travailler avec l’IA [intelligence artificielle], c’était de la sorcellerie, témoigne la réalisatrice Anna Apter face à une assistance conquise. On s’est habitués. » Deux ans ont suffi pour que l’industrie du cinéma passe de la peur à la curiosité, pour que producteurs et réalisateurs sortent de la tétanie dans laquelle la menace des machines semblait les avoir plongés. Changement de paradigme : vendredi 11 et samedi 12 avril se tenait ainsi, à Nice, le WAIFF. Derrière cet acronyme barbare et imprononçable, le World Artificial Intelligence Film Festival s’affiche comme le « premier festival qui invite l’intelligence artificielle au cinéma ».
Mille courts-métrages conçus grâce à l’IA ont été visionnés, cent sélectionnés et les meilleurs dévoilés dans ce festival monté à la hâte, en deux mois. Et l’ensemble de la profession – l’Institut national de l’audiovisuel, le Centre national de la cinématographie et de l’image animée, la Société des réalisatrices et réalisateurs de films… – était représenté aux tables rondes.
On y a croisé les cinéastes Julie Gayet et Bertrand Bonello, mais aussi Jean-David Blanc, le fondateur hier d’AlloCiné et aujourd’hui de Molotov, et Pascal Rogard, le président de la Société des auteurs et compositeurs dramatiques, veillant au grain sous ses airs débonnaires : « C’est clair, les producteurs se disent : “Je vais faire des économies”. » Tous, désormais, se font les apôtres du deep learning (« apprentissage profond »), avec néanmoins, dans chaque bouche, le même mantra rassurant : « L’intelligence artificielle est un outil ; l’artiste reste au centre du processus. »
Il vous reste 71.71% de cet article à lire. La suite est réservée aux abonnés.